"꾸뻬씨의 행복여행"(Hector and the Search for Happiness)을 보게 된 건 순전히 사이먼 페그와 로자먼드 파이크때문이었다. 원본 책이 있다는 건 알고 있었지만, 엄청난 베스트셀러였다는 것도 몰랐고, 꾸뼤씨 시리즈가 있다는 것도 몰랐다. 

"새벽의 황당한 저주"(2004, Shaun of the Dead)와 "뜨거운 녀석들"(2007, Hot Fuzz)에서 보여준 사이먼 페그의 친근한 코믹연기가 좋았는데, 그후로는 블럭버스터급 헐리웃 영화의 조연등으로만 접해서 아쉬워하던 차에 반가운 얼굴이 포스터에 보여 낼름 영화를 접했다. 

로자먼드 파이크는 평소 이쁘고 착하게 생긴 여배우라고 생각하고 있었는데, "나를 찾아줘"(2014)에서 엄청난 연기변신을 보여줘 놀랍기도 하고 아쉽기도 했었다. 이제 평소 이미지를 성공적으로 탈피했으니 오만가지 스타일의 배역을 맡을 것 같았기에 왠지 평소의 어리버리하면서 착하고 이쁜 스타일의 연기 모습을 다시 보고 싶었다. 

단지 호감가는 두 배우가 다시 평소 좋아하던 스타일의 연기로 조화를 이룰 것 같아 보이는 영화를 한 편 감상했다. ^^;; 


"꾸뻬씨의 행복여행"은 행복을 찾아 떠나려는 파랑새와 어린 시절의 추억과 안일함을 행복으로 착각하는 피터팬 증후군을 적절해 버무려 놓은 힐링 무비다. 얼마나 힐링이 될지는 모르겠지만, 어릴 적 학교에서 가르치던 도덕교과서보다는 조금 나은 수준의 메시지를, 전철에서 무료일간지 만화보다는 훨씬 재밌는 수준의 코믹함과 아기자기함으로 포장해 보여준다. 단순하면서 따뜻하다. 

표지2



이런 평범하고 뻔한 영화들은 특이하게도 소수의 열혈팬들이 있다. 착해지고 싶은 사람들, 어려운 영화에 지쳤던 사람들, 평소 함께하고 싶었던 사람들과 손잡고 영화 보고 싶은 사람들이 그렇다. 평론가들로부터는 온갖 잣대로 낙제점을 곧잘 받지만, 겨울철 차디찬 공원에서 뜨겁고 조그만 고구마를 즐기는 조용한 사람들이 삼삼오오 모여 옹기종기 유쾌한 꼴찌에게 응원을 보내게 만드는 영화다. 

표지3


우주비행사가 인류를 위해 먼 우주여행을 떠나고, 옛날 전쟁터에서 힘들었던 전사들을 다시 추억하는 훌륭한 영화들 사이에서 사이먼 페그의 순수하면서도 억울한 표정과 로자먼드 파이크의 이쁘고 얼뜨기같은 미소를 즐길 수 있는 것도 작은 행복 중 하나가 아닐까 싶다. 마틸다를 구해주던 레옹 아저씨는 여전히 단순한 편이다. 


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영화의 오프닝은 어떤 전투 상황이 소리로 진행되는데서 시작한다. 오프닝 크래딧이 등장하는 동안, 치열한 전투가 계속되고 있다는 걸 알 수 있다. 곧 시대적 상황이 짤막하게 자막으로 등장한다. 이런 소리들이 나중에 "퓨리"의 부대원이 어떤 수준의 고참병들인지 알 수 있게 해준다. 그 후, 어떤 곳인지 알 수 없는 평원에서 햇빛을 등진 한 인물이 등장하며 시작된다. 하얀 말을 탄 군인임을 알게 될 즈음에는 주변환경 역시 전투가 끝난지 얼마 되지 않은 전쟁터임을 알게 된다. 아직 화약연기가 가시지 않은 채 곳곳에 탱크나 전투의 잔해들이 널부러져 있다. 

군인이 한 탱크 옆을 지나는데 갑자기 누군가 튀어나와 그를 습격한다. 단칼에 군인을 죽인 또다른 군인은 익숙한 솜씨로 말의 안장을 걷어내고, 말을 전장 밖으로 돌려 보낸다. 그는 워대디이고 자신의 탱크 위로 다시 올라가 먼 곳을 바라보고 잠시 서 있는다. 곧 탱크 안으로 들어간다.

이 도입부는 워대디(브래드 피트)가 노먼 앨리슨(로건 레먼, 하얀 말)을 전쟁 밖으로 살려서 돌려보낼 것이고, 자신은 전장에 남은 채 그대로 역사가 될 것이라는 것을 암시한다고 본다. 노먼 앨리슨을 묶고 있던 허위의식과 군인의 의무 같은 것은 무자비하게 걷어내고, 자유인으로써 스스로의 삶을 선택할 수 있도록 도와준다. 

재밌는 장면으로는 노먼 앨리슨이 처음 탱크를 타고 이동하던 중 여인을 자전거를 세운 채 탱크가 지나가기를 기다리는 어여쁜 아가씨를 발견하는 장면을 들 수 있겠다. 영화 속에서 "퓨리"의 부대원들은 여자와 회포를 푸는 일에 갈급해 하는 캐릭터들임에도 그 순간, 탱크 바로 옆에 서 있는 여인을 바라보는 이는 노먼 뿐이다. 다른 고참병들이 그 여인에게 집중했다면 훨씬 요란스러웠을 것이다.

사람들은 자기가 보고 싶은 것만 본다는 얘기는 거의 진실에 가깝다. 이 장면에서 노먼은 아직 상황판단을 못하고 있는 신출내기라는 걸 잘 보여준다. 영화 속에서 애타게 여자를 찾던 고참병들이 신비롭게도(?) 그녀를 그냥 지나친다. 노먼은 숲 속에 있는 독일군 소년병에게도 같은 반응을 보였다가 아군에게 큰 피해를 입힌다. 

탱크는 부대원들의 상하관계가 잘 드러나도록 화면을 잡는데, 워대디(브래드 피트)는 항상 위에서 아래를 내려다 보도록, 바이블(샤이아 라보프)은 바로 비스듬한 곳에서 살짝 아래쪽으로 볼 때가 많다.

가장 재밌는 액션장면은 독일 티거 탱크와의 전투씬이지만, 가장 드라마틱한 장면은 브래드 피트와 로건 레먼이 가정집에서 머무는 장면이다. 브래드 피트의 내적 갈등이 잘 드러난다. 전쟁이 끝나고 신참병처럼 살고 싶은 바램과 지긋지즉하면서도 떨쳐낼 수 없는 고참병들 사이를 봉합하지만, 실제로 그 갈등을 억지로 씹어삼키는 건 워대디다. 


영화에서 가장 아쉬운 곳은 엔딩 부분인데, 훨씬 더 품격있고 감정이입이 되도록 찍었어야 되지 않나 싶다. 영화 내내 유지해 왔던 리얼리티 때문인지, 아니면 액션이 부족했다고 느꼈던 건지는 알 수 없지만, 막판에 탱크에서 바람빠지는 소리가 들리는 듯 했다. ㅡㅡ;; 

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스티븐 스필버그의 "라이언 일병 구하기"와 "밴드 오브 브라더스"(HBO 미니시리즈) 이후, 전쟁영화들은 웬만한 리얼리티를 구현해내지 않으면 안되는 부담감을 갖게 됐다. 이 무언의 압박들은 전쟁터의 현장감을 관객들에게 만족스러운 수준으로 제공하는 원동력이 되기도 하지만, 전쟁의 참상을 그리고 있다는 비슷비슷한 주제로 오해받아 평가절하되기도 한다. 

이런 불운한 영화 목록에 추가될 영화 중 하나가 "퓨리"다. 준수한 리얼리티를 구현했고, - 비록 제2차 세계대전에 사용됐던 전차(탱크)들이 다시 싸울 준비를 하는데에는 이틀이나 걸리지만, 영화에서는 몇 시간만에 완료시켜 버리는 것으로 나오기는  하지만 ^^;; - 액션영화로써의 박진감도 있지만, 기존의 전쟁영화들과 차별화된 작품으로 간주하기에는 약간 부족해 보이기 때문이다. 

특별한 목표를 가지고 소수의 인원이 임무를 수행하는 설정은 많은 전쟁영화나 액션영화에서 흔하게 나오는 패턴이다. "퓨리"는 이런 설정을 깊이있게 변주해내려 노력했다. 영화가 이런 설정을 필요로 했던 건 감독의 주제의식과 관련있다고 보는데, 감독은 미국에게 위대한 승리의 전쟁으로 알려진 제 2 차 세계대전에서 실제로는 미군이 얼마나 무자비하고, 정신적으로 나약했는지 보여주고 싶었다고 한다. 


퓨리_한장면

출처 : DAUM 영화




비록 전쟁터에 있어도 나만 착하면 된다는 허위의식에 가득찬 신병과 군인으로써 숭고한 목표를 가지고 임무를 다한다기 보다는 그동안 살아남았으니 앞으로도 살아남겠다는 본능만 가득찬 고참병들, 그리고 두려움을 억누른 채 책임감으로 무장한 전투의 베테랑 리더는 관객들에게 감독이 일깨워주고 싶었던 미군의 제 2 차 세계대전 속으로 안내한다. 

미군의 주력이었던 탱크는 독일의 그것에 비해 아주 열악했고, 군인들을 악에 받쳐 살아남기 위해 적을 죽였다. 살의에 불타지 않는 동료는 인정받지 못했고, 전쟁의 스트레스를 이겨내기 위해서 부녀자들을 겁탈하는 것은 별스러운 일이 아니었다. 

그렇게 분노에 타들어간 전쟁영웅들과 막 적개심이 타오르기 시작한 신병이 탱크 안에서 하나가 되기 시작한다. 탱크는 그들의 분노를 분출해 주기에도, 담아내기에도 부족했다. 단지 이곳저곳으로 실어나르며 작은 안식들을 제공하다 마침내 구원의 현장에서 멈춰서 버린다. 함께 탱크를 탔던 팀원들은 책임을 다하려는 인간으로써, 군인으로써 지긋지긋한 복수의 사슬들을 끊어내기 위해 비장한 각오로 독일군과 맞선다. 



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"거미의 땅" 관람이 끝난 뒤, 김동령, 박경태 감독과 대화의 시간이 있었는데, 흥미롭고 재밌는 얘기를 많이 들려주어 따로 기록해 둔다. ^^;; 

거미의_땅_포스터

출처 : DAUM



영화제목은 영어제목인 "Tour of Duty"가 먼저 결정된 후, 우리말 제목인 "거미의 땅"이 지어졌다고 한다. 영어제목은 기지촌 관련 자료를 인터넷을 검색하던 중 영어로 씌여진 댓글 중에 "Tour of Duty"를 발견하고 의미심장한 연상을 일으킬 것이라고 판단되어 선정했다고 한다.

우리말 제목은 영화에 출연하신 '바비엄마' 박묘연 할머니께서 평소 기지촌 사람들은 개미처럼 일하고, 거미처럼 사라져간다라고 하시는 말씀에서 따왔다고 한다.

'바비엄마' 박묘연 할머니와 박인순 할머니 그리고 안성자 할머니를 주인공들로 선정한 이유와 표현방식이 달랐던 이유에 대해서도 들을 수 있었다. 

할머니들을 다큐멘터리 영화에 출연시킬 때 감독들이 가장 우선시 했던 것은 영화가 상영된 이후에 받아야 할 주목이나 평가를 감당할 수 있는 역량이 있으신가 하는 점이었다고 한다. 

김동령, 박경태 감독은 여러 해동안 각자의 이유로 기지촌에서 활동했는데, 다행이 평소 자주 만나고 좋아하던 분들이 모두 그런 준비가 되어있다고 판단하여 상의드리고 출연을 결정했다고 한다. 

그 후, 할머니들의 성품에 따라 촬영의 성격도 다르게 적용시켰다고 한다. 감독들의 기본적인 의도는 공간을 찍기 위해 카메라를 땅에 지그시 고정시켜 안정감을 주는 것이었다고 한다. 박묘연, 박인순 할머니까지는 이 규칙이 적용되었으나, 안성자 할머니의 경우에는 상대적으로 많은 움직임을 보여줬다. 

박묘연 할머니는 미디어에 대한 인식이 있어 자기표현에 주저함이 없으셨다고 한다. 그래서 화면에 대고 직접 의사표시를 하는 경우가 종종 나왔으나, 박인순 할머니의 경우에는 단편적이고 돌출적으로 말씀하시는 스타일이어서 행동과 별도의 나레이션을 준비했단다. 영화에 등장하는 걸음걸이는 기지촌에 살았던 수많은 사람들의 걸음걸이를 함축적으로 보여주려는 의도였다고 하는데, 무리였다고 본다. ^^;; 기지촌을 살아갔던 사람들의 유령같은 모습에는 공감이 같지만서도..

안성자 할머니의 경우에는 "인간극장 - 애니의 사랑"을 통해 이미 방송경험이 있으셨다고 한다. 일방적으로 촬영을 당했던(?) 당시의 기억으로 인해 "거미의 땅"을 진행할 때는 많은 부분에서 상당한 의견을 내셨고, 두 감독이 밀리는 경우가 종종 있었다고 한다. 영화의 성공에는 세 분 할머니의 기여도 컸다는 걸 두 감독은 굳이 감추지 않는 듯 보였다. ^^;;

박경태 감독은 기지촌 사람들을 미화하는 데에 대한 약간의 우려를 표시했는데, 그냥 담담한 시각으로 봐줬으면 하는 눈치였다. 기지촌 혼혈인들의 경우에는 자신들의 어머니가 외국의 못된 군인들에게 성폭행을 당해 자신을 낳고 어쩔 수 없이 살아가는 가련한 희생자로 간주하려는 암묵적인 시선이 있는데, 그런 부분을 일반인들이 너무 과장해서 해석하지 않기를 바라는 것 같았다. 

기지촌 혼혈인들은 사회에 편입되지 못한 좌절과 부모들에 대한 자기위안적인 추측으로 인해 알콜중독 상태인 경우가 많다고 한다. 새로 알게 된 사실이다. 




"거미의 땅"은 제 13회 야마가타 국제 다큐멘터리 영화제에 출품되어 특별상을 수상했다.

아래 링크에서 심사위원의 총평을 읽을 수 있다. 

http://ch.yes24.com/Article/View/23493

박경태 감독은 다음 작품으로 미국에서도 존재했던 기지촌(?)에 대해 살펴보려 한다고 언급했다. 특이하게도 한국의 기지촌 형태가 미국으로 옮겨간 경우라 그곳이 어떤지 조명해 보고 싶단다. 개인적으로는 베트남전에 활동한 한국군들로 인해 태어난 혼혈인들에 대해서도 확인해 삼부작으로 완성했으면 싶기도 하다. ^^;; 

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이제는 완전히 사라진 줄 알았던 기지촌에 관한 영화였다. 오래 전에 흑백사진들과 기사 혹은 관련 홍보물을 통해서만 접했던 곳을 스크린 화면을 통해 보니 아주 이질적이었다. 우리나라에 이렇게 낯선 동네가 여태 있었구나 싶은 느낌이었다. 

거미의_땅_이미지

출처 : DAUM

 
미군부대 근처에서 유흥을 제공하고 댓가를 받아 삶을 꾸려가던 사람들이 모여 살던 곳이 기지촌이라고 알고 있다. 주로 젊은 여성들이 군인들을 상대로 성매매를 하거나 군부대에서 나온 물품들을 몰래 거래했던 곳이다.

"거미의 땅"은 그곳을 기억하기 위해 찍혀졌고, 3명의 여인들을 등장시켰다. 
'바비엄마' 박묘연 할머니, 박인순 할머니 그리고 흑인혼혈 안성자 할머니가 그들이다. 

할머니들의 사연이 각각 한 챕터처럼 구성되어 있는데, 다큐멘터리임에도 의도된 설정들이 있어 뒤로 갈수록 극적인 효과를 자아낸다. 150분의 긴 상영시간이 부담스럽지만, 관람하면서 할머니들의 기억을 곱씹을 수 있는 점도 좋다. 감독이 보여주는 기지촌의 이미지들을 바라보다가 들려오는 할머니들의 목소리에 귀기울일 수 있는 여유가 있다. 




** 이하 영화 내용이 나오니 참고 바랍니다. ^^;;




처음 등장하는 '바비엄마' 할머니에 등장하는 공간은 주로 골목이었는데 왠지 막혀있거나 갇혀있는 느낌이 들게 했다. 감독들(김동령, 박경태)과의 대화 시간에도 "거미의 땅"은 기지촌 공간들을 찍기 위해 만들었다는 얘기가 나왔는데, 이런 부분이 의도적이었는지 물어보려다 허리가 아파서 참았다. 상영시간까지는 버틸 수 있었으나, 그 이후에도 장시간 못 일어날 줄은 몰랐다. ㅡㅡ;; 

그에 반해 두번째 등장하는 박인순 할머니의 경우에는 어둠 속에서 희미한 조명 하나가 화면의 이쪽 저쪽에 희미하게 자리잡고 있었다. 마치 어둠 속에 묻혀졌어야 할 공간들이 힘없이 버티고 서 있는듯한 모습이었다. 

밝은 대낮에 갇힌 듯한 골목길들과 미미한 빛조차 차가울 듯한 밤의 모습으로 기지촌의 모습을 대변하려는 듯 보인다. 이는 다시 마지막으로 등장하는 안성자 할머니의 환상 속 공간과 대비를 이룬다고 보여진다. 

할머니들의 목소리로 듣게 되는 사연들은 여운을 갖게 하지만, 신파적이지 않아 좋다. 피해여성인냥 포장되지 않고 과장되지도 않고 어려웠던 시절에 내팽겨쳐진 공간에서의 기억을 기록하고 있다. 

기억에 남는 장면은 어두운 저녁 산동네 같은 곳에서 아이들의 웃음소리와 헬리콥터 소리가 나고, 각 가정마다 마루에 불이들어와 작은 불빛들을 이룬 장면이었다.

헬리콥터(?)는 조금 후 산 뒤쪽에서 소리를 내며 하늘로 올라가는데, 당시의 기지촌을 상징적으로 보여주는 게 아니었나 싶다. 

아이들은 소리만 들릴 뿐 보이지 않았고, 산등성이를 가득 채운 집들과 불빛들은 자기들만의 사연을 나누는 듯 보였다. 미군은 삭막한 소리를 내며 떠나가 버리지만 저녁의 모습은 고요하기만 했다. 




마지막에 등장하는 안성자 할머니의 장면에서 얼굴없는 어머니의 모습은 이미 어디선가 사용한 설정같은 데 당최 기억이 나지 않아 적어만 둔다. ^^;; 하지만, 그 흑백사진 속에 어머니 모습에서 얼굴을 보여주지 않으며 들려주는 나레이션은 지금도 효과적인 표현이라고 판단된다. 




기지촌은 우리나라 사회가 잊고 싶어하는 기억 중 하나일 것이다.

대통령이 방문하여 외화벌이에 기여하고 있으니 애국자라는 식의 황당한 발언을 했을 뿐 아니라 우리나라 사회로 편입되지 못한 많은 혼혈 한국인들을 양산해 낸 곳이기도 하다. 

그럼에도 기지촌에 관한 기억들을 보존해야 하는 이유는 무엇일까. 사회적으로, 정치적으로 여러 이유를 댈 수 있겠지만, 사람들이 사람들을 몰지각한 이유로 외면하고 배척하는 모습이 자연스러워지는 세상이 되서는 안되기 때문이라고 생각된다. 살아온 세월과 환경이 다르고, 너무 이질적이어서 쉬울리 없겠지만 간접적으로나마 접해 간다면 적어도 남이 만들어 둔 색안경을 끼고 보게 될 일은 적어지지 않을까 싶다. 바로 'Tour of Duty'다.

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